最近，上海正在建的“全球第一高佛塔”在城叔朋友圈引起了吐槽式刷屏。

这栋173米高的佛塔，相当于60层住宅楼，造完之后将会是全世界最高的寺庙。据说佛塔的塔身要贴三百万张金箔，看上去非常金碧辉煌。

坐落在市区的高楼大厦旁边，实在是有点格格不入，“火电厂建高了”、“顶花带刺像黄瓜”、“为你点一首《不搭》”……各种吐槽层出不穷。

不知道建成之后有没有可能“真香”，但这座“全球第一高佛塔”引起的猛烈吐槽，也说明了城市建筑，并不是越高越好的。

其实有不少建筑师都反感建筑一味追求高度的观念，比如已经享誉全球的中国建筑师马岩松，就一直行走在diss过分追求高层建筑的最前端。

正巧，最近他的MAD建筑事务所，在和另外四家国际建筑事务所的竞争中，赢得了义乌大剧院的设计权，方案的名字叫“一叶轻舟”，不是高楼大厦，却很有江南特色。

大剧院坐落在义乌江上，

远山和近水相交映，

半透明的建筑像层叠起伏的风帆孤舟，

安静地漂浮在水面上，

柔和地和江水相映。

一片片幕墙层叠交错，

轻盈的材质透出绸缎般的质感，

远看是独行的帆船，

近看又像江南片瓦式的层层屋檐，

折射出吴越之地的风物之美。

比起金光灿灿的佛塔，这样的古韵更含蓄，也更美好。

据城叔了解，义乌大剧院投资超过13亿元，将在2020年开工建造。

除了外观上丰富建筑的体韵之外，义乌大剧院在环保还有和市民互动上也下了不少功夫。

半透明的幕墙，既可以遮阳，也能直接把柔和的自然光引入室内，不需要过多的灯光照射。

幕墙的作用还不止这一个，它的通风系统可以增强室内和室外的空气流动，冬天形成温室效果，夏天则可以自然通风。

一说起剧院，很多人可能觉得有点高冷，因为对大多数人来说，平时休闲娱乐的话，看电影的门槛可能会比看舞台剧低很多。

但MAD不希望如此，他们想把大剧院打造成一个城市公共空间，就算不进剧场看演出，也可以在建筑的屋顶花园休闲，就像在家门口的公园一样。

义乌是全球最大的小商品集散中心，虽然只是个县级市，但它可能是最为国际熟知的中国城市之一。

经济发达的同时，文化也要跟上，“一叶轻舟”，将来可能会是这座城市最瞩目的文化地标。

马岩松的MAD建筑事务所成立至今15年，一直强调建筑要有情感，要和自然和生活贴近，反对建筑过分的高度崇拜。

高度已经挑战不了今天的建筑，高楼更像是权力和资本的纪念碑。现在中国很多城市都变成高楼大厦，几乎是千城一面。

他们在重复着西方城市的发展之路，上世纪的外国城市，和今天的中国城市，几乎看不出什么区别。

但马岩松觉得不该是这样，中国是有自己的城市和建筑哲学的。他说，如果要问中国的经验是什么，那对他来说就是自然。

所以在自己的作品中，他从始至终都一直坚持这个原则。

十几年前的马岩松，还正是年轻气盛的时候，他曾经参与一个广州的建筑投标，甲方的要求简单来说就是楼要越高越好，他就做了个800米大厦的方案，但其实大厦的形状是到了400米再折下来，两边相加就是400米。

这是年轻的马岩松对高度崇拜的一种讽刺，自然而然，那个方案并没有入选。

但机遇不会慢待有才华的年轻人，在加拿大的一次国际竞赛中，他凭借“梦露大厦”的设计，一举成名。

这栋建筑之所以被当地人叫做“梦露大厦”，是因为它少女般的身姿，曲线自然流动，在方方正正的普通大厦面前，一下就脱颖而出。

在被通知入围之前，他依然抱着一种不会被选上的心态，因为中国建筑师，在北美设计这样一座地标性的高楼，以前从来没有过。

那时候，马岩松刚30岁，已经失败了200次，而就是这一次来自不易的成功，让他在建筑界打响了名声。

有很多从业者都说建筑师是个“老年职业”，资历、经验，对这个行业来说，尤为重要，有的人四十多岁，还被称为青年建筑师。

30岁成名，是件非常难得的事，这其中或许有天赋的功劳，但年轻的马岩松那拼命三郎的性格，也起到了很大作用。

从耶鲁毕业之后，马岩松师从建筑大师扎哈，在伦敦工作。

他白天的工作就已经很忙了，但为了抽出时间参加比赛，他每天凌晨12点之后开始设计方案，一直到早晨7点。7点到9点睡两个小时，恢复一下精力，10点出发去公司上班。

科比看过凌晨四点的洛杉矶，而那段时间，马岩松是伴着伦敦的朝阳入睡的。

这个看起来年轻叛逆的建筑师，设计暗含讥讽的800米大厦，会想到让建筑扭动起来的奇思。但实际上，他一直在寻找中国的城市哲学。

不过他要找的不是传统，而是逃离高度，有情感有温度的建筑。

MAD作品：湖州喜来登温泉酒店

钱学森以前提出过山水城市的概念，说希望建一个城市，有现代功能的同时，又有诗情画意，以重建人和自然的情感联系为目标。

这也是马岩松的想法，在他看来，用目不可及的高楼来代表一个城市的信心和创造力是愚蠢的，和环境相交融的建筑，才能和人们的生活离得更近。

不管是大建筑，还是小房子，他一直在寻找建筑和人和自然和文化的和谐相处。

2015年完工的哈尔滨大剧院，当时在两个月内刷遍了世界各地的权威建筑杂志，CNN还夸张地称赞它是个超越悉尼歌剧院的艺术品。

哈尔滨大剧院就在松花江边，松花江的水位线每年都变，在宽广的河床上刻出奇怪的曲线，马岩松就用这个曲线为建筑塑形。

这座剧院好像是从大地上长起来的一样，两条连续的丝带有着强烈的律动，呼应着这个城市的狂野的气候。

这个用了7000多吨钢材的建筑，却不因为宏大而显得冰冷，不会把参观的人拒于千里之外。

人们可以沿着外墙上特意设计的坡道，一路到达露天剧场和观景台，在这里可以望到哈尔滨的天际线，就好像建筑和这个城市的对话一样。

室内设计了天窗和玻璃墙，自然光打进来，就算在里面，也能感受自然日升月落。

马岩松说，光线就是精神。他希望可以通过光来模糊室内跟室外的关系。

剧场内部和楼道，都用上了水曲柳木，整整20多万根，这种北方常见的家具用材，缓和了巨大的空间带来的冷情感，让人有亲近的感觉。

哈尔滨大剧院不是拔地而起的冲天大厦，在哈尔滨的高楼里，它可能也排不上名号，但这栋和自然相交融的建筑，绝对是这座城市里最特别的存在。

而像水滴一样散落在北京胡同里的胡同泡泡，则从微观入手，将环境和建筑更紧密地结合。

这些像外太空生物的一样的小空间，里面可能是个厕所，也可能是通往天台的楼梯。

它光亮的外立面倒映着周围的一切，四合院的檐角，或是树杈上的枝叶。

古老和梦幻相交织，希望人们能从这小小的建筑体上，感受到生活之美。

在国外的项目，他也很注重建筑和社区环境的联系，比如日本的四叶草之家，卢卡斯叙事艺术博物馆，都是很有名的作品。

卢卡斯叙事艺术博物馆

这种对建筑和环境交融的坚持，可能是马岩松独有的敏感。

他觉得，全世界都在讲自然、生态，中国也应该找到自己的表达方式。

今年已经是MAD成立的第15个年头，马岩松是中标国际地标性建筑第一人，早已算是功成名就，但他说，他大部分时间还是在做很常规的工作。

建筑是文化的一种，它应该共鸣于人们的情感，而不是简单粗暴地用高楼来代表一个城市的信心和创造力。

朝阳公园广场

义乌大剧院明年就要动工建造了，谁也不知道它会不会成为马岩松又一个享誉世界的代表作，但他对“山水城市”的坚持，他的东方建筑哲学，会让他的作品，永远与众不同。